"Algo Más" de Ivo Babarivic

Precursor del abstraccionismo en Chile

Inauguración 21 de julio

Galería D21 (Nueva de Lyon 19, Depto 21)

Considerado como una gran promesa de la pintura vanguardista, Ivo Babarovic, participó activamente de la agenda plástica de aquellos años, compartiendo exhibiciones con Roberto Matta y José Balmes, entre otros.

Padre de la destacada artista Natalia Babarovic, dejó la exposición artística por su carrera de ingeniero.

En su constante investigación del campo plástico nacional, la Galería D21 ha redescubierto la obra de Ivo Babarovic, un pintor que mostró en Chile un interesante proyecto abstraccionista, entre los años 50 y 60. Ingeniero de profesión, su interés por la pintura lo llevó a seguir algunos cursos en la escuela de Bellas Artes en forma paralela a sus estudios profesionales, allí se convirtió en discípulo de Gregorio de la Fuente.

Actividades vacaciones de invierno

• Del 11 al 30 de julio en la Sala Museo Nacional de Bellas Artes en Mall Plaza Vespucio se dictarán
• imperdibles talleres para todas las edades.
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En las actividades programadas para estas vacaciones de invierno, los niños interpretarán a su manera, famosas obra del arte. Para crear nuevas miradas sobre las obras de Picasso, Velázquez, Vermeer utilizarán diversos materiales y estilos artísticos.Los talleres creativos se impartirán los martes a las 16:30 y los sábados en dos horarios 12:00 y 16:30. Paralos jóvenes durante tres viernes de julio a las 18:30 se dictarán talleres que explorarán las relaciones entre arte y la ciudad a través del lenguaje del graffiti, la fotografía y el stencil.

Destacados artistas emergentes presentes en

mega-exposición “Concurso Universitarios Arte Joven”

• Más de 80 jóvenes revelaciones presentarán sus obras hasta el 11 de septiembre en el MAC Quinta Normal.

• En la iniciativa, que destaca a los mejores talentos nacionales, participaron jóvenes de todas las universidades del país, que cuentan con la carrera de arte.

Balmaceda Arte Joven y Universidad Mayor, invitan a la inauguración de la exposición y ceremonia de premiación del "Segundo Concurso Universitario Arte Joven”, a realizarse el 21 de julio, a las 19:30 horas, en el Museo de Arte Contemporáneo (MAC Quinta Normal). La iniciativa es la muestra más importante de arte enfocada a los jóvenes del país.

En la exhibición se destacarán las obras de los 83 artistas seleccionados de entre 260 postulantes (alumnos y egresados de la carrera de artes visuales) a nivel nacional,  para participar de la exposición. La elección de los trabajos, la realizó un jurado de expertos en la materia, quienes basaron su decisión en la calidad de los trabajos.

Desde el jueves 14 al sábado 30 de julio de 2011:

VIDA Y MUERTE   

PINTURAS RECIENTES DE ALEX CHELLEW

INAUGURACIÓN: jueves 14 de julio a las 19:30 horas en Galería Artium,

 Alonso de Córdova 3102, Vitacura – Chile

ENTRADA LIBERADA

• La pintura de Alex Chellew (1966) es una suerte de bitácora de viaje donde el artista conjuga la abstracción con representaciones gráficas y collage. De algún modo, cada imagen está anclada a su propia biografía. Cada paso es un instante que queda en el cuadro. Sus últimos trabajos están en la exposición Vida y Muerte, una especie de homenaje, dice, “a aquellos amigos y familiares que han fallecido y que han dejado algún legado o huella importante en mí”.

El pintor es presidente de la Asociación de Pintores y Escultores de Chile (APECH), director de la Unión Nacional de Artistas (UNA), y miembro de la Corporación Artistas Pro-Ecologia y del Colegio de Premiación de las Artes Nacionales ALTAZOR.

En sus casi 25 años de trayectoria, Alex Chellew ha desarrollado un lenguaje donde pueden tensionarse -en un mismo cuadro- diversas estrategias pictóricas y gráficas: abstracción, figuración, textos escritos, el dibujo y el collage. En su pintura hay solo pistas; todo está insinuado en señales y fragmentos que van narrando historias personales y de época. 

" LA MUJER CHILENA EN LA COLONIA " 

Exposición de PINTURA Y ORFEBRERIA

Tercer piso del Parque Arauco desde el 18 al 24 de julio, 2011.

 Abierta a todo publico  Entrada gratuita de 11 a 21 hrs

La muestra trata sobre los personajes femeninos y los roles que tuvieron las mujeres durante el periodo colonial.
Las artistas plasticas: Pilar Rios, Cecilia Quezada y Claudia Penrroz intepretan estas mujeres bajo una mirada contemporanea , sus obras son acrilico sobre tela.
En tanto las orfebres Soledad Tobar y Maria Isabel Moya han realizado piezas de arte en plata y piedras semipreciosas unicas, hechas a mano tambien bajo una mirada actual.
Imperdible!!!

Carmen Gloria Matthei  Directora

www.montecatini.cl

LANZAMIENTO DE WWW.TRANSLAB.CO.CC

INTERESANTE PLATAFORMA PARA LABORATORIOS TRANSMEDIALES,
ARTE Y PENSAMIENTO CONTEMPORÁNEO HACE SU APARICIÓN EN EL PANORAMA ONLINE

Con el objetivo de reunir a laboratorios de praxis y pensamiento contemporáneo en torno a la relación arte y tecnología, nace www.translab.co.cc, sitio que se instala desde el 11 de julio 2011 en la red.

El sitio, creado por la actriz y teórica del arte Valeria Radrigán, se define como “una plataforma para artistas y pensadores que desarrollen sus líneas de investigación en torno a arte contemporáneo, tecnología, cibercultura, labs y procesos transmediales”.

El proyecto se concibe como un dispositivo de acción nómade, que impulsa la realización de labs, encuentros y redes de forma física desde Santiago de Chile y virtual a lo largo del mundo.

Espacio domestico y pobreza se exhiben en Sala Puntangeles.

La exposición  “Imagen fija” de María Elena Cárdenas desde el 1 y hasta el 30 de julio

Sala Puntangeles se ubica en O’Higgins 1270. Valparaíso. 

Horario:  lunes a viernes de 10 a 14 y de 15 a 19 hrs. sábados de 10 a 14 hrs. Entrada liberada.

En la exposición “Imagen fija”- que se presenta desde el 1de julio-  la artista  María Elena Cárdenas recicla sus pinturas para construir un albergue dentro de la  galería . De esta manera,  revisa lo que ha sido una constante en su trayectoria como pintora: el espacio domestico y la precariedad.

    Hasta el 30 de julio  se puede visitar la exposición  “Imagen fija” de la artista María Elena Cárdenas en la Sala Puntangeles (O´Higgins 1270. Valparaíso) En esta oportunidad la artista nos presenta sus pinturas recicladas y convertidas en  un habitáculo.  El título de  la muestra es polisémico;  por un lado alude  al referente fotográfico de las pinturas , pero también a la reiteración de un imaginario en  la propia  pintura  de la artista - que en esta exposición se desplaza al volumen al instalar  una estructura que simula una carpa de emergencia en medio de la sala . Por otra parte,  la “imagen fija”  en este caso,  alude  a la reiteración,  a lo largo de los años ,  de situaciones que afectan a gran parte de la población de nuestro país.

Exposición Emma Malig - Museo Nacional de Bellas Artes (MNBA)
Atlas In Fine

La artista chilena Emm Malig, residente en París, presenta la exposición Atlas In Fine entre el 13 de julio y el  21 de agosto en la Sala Chile del Museo Nacional de Bellas Artes. A través de esta exhibición, la creadora articula una visión poética en  torno a los conceptos de representación del territorio y viaje, instalando tres enormes esferas que simbolizan la ruta de las aves migratorias, el recorrido de los inmigrantes ilegales y las constelaciones que los guían.

Tres esferas  de  8 metros de diámetro, instalará  Emma Malig en la Sala Chile del MNBA. La primera luminosa, denominada Atlas I, representa las rutas de navegación de los pájaros migratorios. La segunda más oscura, titulada Atlas II,  representa los naufragios. En las dos esferas se representa el estrecho de Gibraltar, lugar que cruzan  las aves y en donde se han producido las más grandes zozobras de inmigrantes ilegales. Los globos están cubiertos con un fino papel, semejante a una seda o un encaje, produciendo transparencias y juegos de luces. Utilizando los símbolos y formas de la cartografía están levemente intervenidas con  grabados y  trazos que inscriben nombres, números y fragmentos de palabras. “Existe un lugar, el Estrecho de Gibraltar, donde dos flujos migratorios se producen simultáneamente en el cielo y en el mar. Uno es luminoso como el vuelo de los pájaros y el otro, una terrible tragedia, el naufragio de miles de personas que huyendo de la miseria o la dictadura desde las costas de Marruecos y del Sahara Occidental, mueren en la zozobra de sus precarias embarcaciones”, explica Malig. “A lo largo de un año se calcula que unos 30 millones de aves, de 380 especies sobrevuelan el Estrecho. En estos dos flujos sólo los pájaros han sido nombrados y numerados. En cambio,  los naufragios no tienen nombre, no tienen identidad y es muy difícil dar cifras exactas sobre estas tragedias. Naciones Unidas entrega un cálculo aproximado de 3.500 hundimientos cada año”, agrega la artista.

"La impostura" de Héctor Labarca  Rocco

Inauguración 8 de julio a las 19:30 hrs

Abierta hasta el 29 de julio , entrada gratuita,

Galería Centro,  calle 1 sur , nº 898, local 20 del edificio Caracol de Talca.   

El 8 de julio se inaugura la muestra “La impostura”  - un trabajo interdisciplinario que conjuga  fotografía y literatura  -  que  pone en cuestión la veracidad y certeza   de la imagen fotográfica y evidencia  la profunda ambigüedad que estas imágenes tienen.

    En el mes de julio Galería Centro presenta la exposición” La impostura” , del artista maulino Héctor Labarca Rocco, quien en  esta oportunidad retoma su amplia experiencia en fotografía de  prensa y de  trabajo colaborativo con escritores, experiencia  que se ha plasmado en la edición de dos libros. Para la realización de esta muestra,  Labarca invitó a los escritores-  Germán Carrasco, Guillermo García , Antonio Gil, Kato Ramone y Mario Verdugo-  a titular sus fotografías en clave de twitter , es decir , en 140 caracteres; es así como la exposición “La impostura” conjuga fotografía y literatura otorgándole un nuevo sentido a estas imágenes. 

LANZAMIENTO DE “LA MUERTE DE LOS ARBOLES”,

DISCO 2011 DE UMBRIA EN KALAFATE. 

Umbría en kalafate, reconocida como una de las bandas más representativas de la V Región, destacada por una constante presencia en vivo desde hace 9 años y por su particular cóctel sonoro, estará lanzando el próximo viernes 08 de julio del 2011 su tercera producción de estudio titulada "La muerte de los Arboles", trabajo que incluye un homenaje a Ozzy Osbourne, la versión rockera de "Efecto Katapilco" y un gran tema dedicado a los que vinieron a América. 

Esta banda de Valparaíso demuestra una gran y acertada influencia de sus trabajos anteriores, “Umbrnklft 1” (Demo. Último Peldaño, 2003), “Psicofolclor” (Último Peldaño, 2006) y “Efecto Katapilco” (Último Peldaño, 2009),  logrando proyectar un sonido muy propio apelando a un segmento humano en eterna búsqueda de nuevos sonidos. 

“GEOGRAFÍAS”de Patricia Israel

Exposición abierta  entre el 3 de agosto y el 16 deseptiembre de 2011.

Galería Patricia Ready, Espoz 3125, Vitacura, Santiago, Chile

Horario: lunes a viernes, de 10:30 a 20:00 horas. Sábado y festivos, de 10:30 a 18:00 horas. Entrada liberada.

Teléfono: (+562) 953 6210 - galeria@galeriapready.cl - www.galeriapready.cl

La consagrada artista chilena Patricia Israel expondrá por más de un mes “Geografías”, un amplio conjunto de obras que incluye pintura, láminas y grabados. Destacada por su gran conocimiento de la técnica y dominio de la composición y color, nos presenta un exposición que puede entenderse en tres secciones. La primera nos muestra cinco serigrafías “recuperadas y reparadas”: nacen de xilografías que fueron creadas mientras trabajaba en la década de los ochenta en el Taller de Artes Visuales y que luego se perdieron. Israel encontró las matrices y con ellas creó estas nuevas obras en un acto de rescate. La segunda corresponde a las láminas que conformaron su interesante libro “Cuerpos Impresos. Ensayos gráficos” del 2009. Por último, Israel nos presentará una selección de pinturas de gran formato que exhiben en su máximo esplendor la obra de esta artista. Éstas fueron realizadas desde el 2009 y, como la mayoría de sus obras, predomina la gama cromática de negros, blancos y grises, acentuando los silencios y despojándonos de la distracción que generan los colores, citando a la propia artista.

Nuevos poemas - Hugo Lugo

Exposición abierta del 3 de agosto y el 16 deseptiembre de 2011.

Galería Patricia Ready, Espoz 3125, Vitacura, Santiago, Chile

Horario: lunes a viernes, de 10:30 a 20:00 horas. Sábado y festivos, de 10:30 a 18:00 horas. Entrada liberada.

Teléfono: (+562) 953 6210 - galeria@galeriapready.cl - www.galeriapready.cl

Hugo Lugo, preparó especialmente para Chile la exposición “Nuevos poemas”, un conjunto de 18 obras, 14 sobre papel de 75x55 cms (incluyendo 2 dípticos) y 4 telas de 180x135 cms.

Las obras que nos presenta simulan hojas de cuaderno. Hojas sencillas sin aspiraciones a grandeza, como cuando haces un borrador y si no te convence lo tiras a la basura. Presenta lo efímero a través de medios que perduran: la tela y la pintura. Es una exploración y una inteligente representación de aspectos inherentes al hombre; la soledad, el miedo, lo absurdo, la indiferencia, la curiosidad, etc.

Museo Nacional de Bellas Artes, Fundación Itaú, Ferrocarril de Antofagasta y Centro Cultural Estación Antofagasta:

Seminario para profesores COLECCIÓN EN VIAJE

En el marco del ciclo de itinerancias COLECCIÓN EN VIAJE  el Museo Nacional de Bellas Artes (MNBA), Fundación Itaú, Ferrocarril de Antofagasta y Centro Cultural Estación Antofagastase han unido para realizar el miércoles 6 de julio a las 09.00 horas, el seminario para profesoresCOLECCIÓN EN VIAJE. Herramientas para la revisión de las artes visuales en Chile, en el Auditorio del Ferrocarril de Antofagasta (FCAB), ubicado en Calle Bolívar 255.

Con esta actividad gratuita se quiere entregar a los asistentes herramientas necesarias para utilizar las obras de arte chileno de la Colección del MNBA con fines pedagógicos y generar una instancia de capacitación y diálogo en torno a la elaboración y desarrollo de exposiciones.

El seminario COLECCIÓN EN VIAJE, herramientas para la revisión de las artes visuales en Chile, que será impartido por el Área Educativa del MNBA, está dirigido especialmente a profesoras y profesores del ámbito de las artes visuales, educación general básica o áreas afines y tiene como fin dar a conocer herramientas para la lectura y apreciación de la historia del arte chileno a través de las obras de arte de la Colección del MNBA de acuerdo a la metodología utilizada durante las visitas guiadas al interior del Museo.

Museo Nacional de Bellas Artes, Fundación Itaú,

Ferrocarril de Antofagasta y Centro Cultural Estación Antofagasta:

COLECCIÓN EN VIAJE

• Como una forma de cerrar el exitoso programa de itinerancias iniciado en 2010, el Museo Nacional de Bellas Artes y la Fundación Itaú inaugurarán la muestra COLECCIÓN EN VIAJE, en el Centro Cultural Estación Antofagasta el 7 de julio, en un esfuerzo conjunto con Ferrocarril de Antofagasta (FCAB).

• La exhibición, que estará abierta al público entre el 8 de julio y el 31 de agosto, abarca tres siglos de historia e incluye 45 obras patrimoniales. Entre ellas se encuentran obras de Juan Mauricio Rugendas, Raymond Monvoisoin, Pedro Lira Alfredo, Alfredo Valenzuela Llanos, Luis Vargas Rosas, Juan Francisco González, Nemesio Antúnez, Paz Errázuriz y Lotty Rosenfeld.
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• COLECCIÓN EN VIAJEcontempla la realización de un seminario gratuito para profesores de artes visuales, de educación general básica y áreas afines el miércoles 6 de julio en el Auditoriodel FCAB, ubicado en Bolívar 255.

Luego de un año y medio de itinerancia a través de las regiones del centro y sur del país, gracias a un proyecto desarrollado y gestionado conjuntamente por el Museo Nacional de Bellas Artes y por la Fundación Itaú, una selección de alrededor de 45 obras de arte chileno del MNBA será trasladada y exhibida en Antofagasta en el marco del ciclo de itinerancias COLECCIÓN EN VIAJE. De esta forma, ambas instituciones, con el apoyo de la Ley de Donaciones Culturales, acercan este valioso patrimonio de todos los chilenos a distintas ciudades del país.