Performance
Lun, 04/04/2011 - 00:55 | 
TERRITORIOS DE LIBERTAD
Por:Daniel Acosta / artista visual 03
Es posible fijarse metas de cambio sin la presencia poética del arte en el actual proceso social? Por la enorme energía creativa, puesta en juego, en el foro de Porto Alegre, diría que esta naciendo una nueva actitud, mas imaginativa y audaz para abordar, desde la alegría y el placer, las políticas planteados por el modelo hegemónico.
La variedad y cantidad de espacios organizados para presenciar espectáculos de música, teatro, poesía, videos, performances y artes visuales fue inabarcable. Mencionar algunos y olvidar otros seria un error. Más allá de las estéticas diversas que estuvieron expresándose, solidariamente, con la mayor pasión, existió el fervor de ser protagonista de un momento único de retroalimentación de energía para potenciar la transformación... Hubo mucha participación de los espectadores, que según los organizadores, fueron mas de ciento veinte mil almas transitando, en una especie de Babel pagana focalizado en el campamento de la juventud: unas treinta mil personas, buscando un objetivo común: el cambio que los acerque a la solución de las arbitrariedades del imperio, al imponer su lógica, a través del terror, la guerra.
ELÍAS ADASME. UN INVESTIGADOR CREATIVO DE LA REALIDAD
Por: Yto
Elías Adasme: Para los fines de esta conversación (prefiero llamarla así en vez de entrevista) me gustaría antes que nada, tratar de aclararle al lector y a nosotros mismos, ciertos términos que nos ayuden en la comprensión de los asuntos y temas que aquí tratemos.
De partida tenemos el término "arte" y "artista", ambos esquivos y difusos en su concepción, como las múltiples interpretaciones que a través de las épocas se han usado para los mismos. Obviamente han ayudado en la complejidad de su definición, disímiles fáctores que van desde el determinismo histórico, hasta las diferencias etno-culturales. No es lo mismo el arte concebido por los griegos del siglo de Pericles, ni el de los europeos en tiempos de la Revolución Francesa. Tampoco lo es el arte norteamericano de los sesenta del siglo XX, ni mucho menos el arte entendido en nuestros días. Hay en todo caso, un hilo conductor que atreviesa todas estas épocas que ha servido en la búsqueda de un consenso definitorio y esto tiene que ver con la lógica aristotélica que ha sido la piedra angular en el desarrollo del pensamiento y la cultura occidental.
PRIMER ENCUENTRO NACIONAL DE PERFORMANCES
Por Marcela Rosen Murúa
Fotos Isabel Abedrapo
En una casa del barrio viejo histórico de Santiago, en calle Moneda #1967 nos juntamos, gracias al gestor, curador y performancista Gonzalo Rabanal, un grupo amplio y variado de creadores, los días 27, 28, y 29 de noviembre, y fuimos presenciando los acontecimientos que se realizaban en cualquiera de las diferentes habitaciones de esta enorme y hermosa casa. Antes de cada performance, Gonzalo Rabanal anunciaba el evento que lo precedería. Comenzó con una lectura de dos artistas sobre el concepto de la performance. Le siguió un corto de teatro butoh de Carla Lobos, y así ocurrieron una tras otra las performances del primer día del encuentro, una de las que mejor recuerdo fue la de Francisco Copello que hizo un raconto de una performance antigua en la que baila con la bandera chilena en un ambiente de luces de colores proyectadas sobre él y con diferentes temas musicales sonando en off,... cuando sonó uno de Victor Jara se hizo una unión en todo y llamó mi atención.
LE DERNIER FESTIVAL. EL ULTIMO FESTIVAL
Por: Clemente Padín (Uruguay)
Tal el nombre del festival internacional de poesía experimental que se realizó en el V.A.C. (Centro de Arte de Ventabren), ubicado en la pequeña ciudad del mismo nombre cerca de Marsella, Francia. Ventabren es una ciudad medioeval fundada hacia 1615 en la cumbre de un cerro coronado por un fuerte (hoy derruído) que cierra una de las entradas al valle de Aix en Provence. El V.A.C. es parte de lo que fue el antiguo molino de la región y, aún, conserva sus instrumentos para moler granos o fabricar aceite.
LUCIANO VENTURA & LETICIA BERTAGNA _Brasil - É preciso criar um espaço vazio, 2010 - foto _Flávia Arruda
ES NECESARIO CREAR UM ESPACIO VACIO¹ (?)
por Marcus Vinícius
CONVOCATORIA / PERFORMANCE
El colectivo artístico UMBRALES convoca a artistas de distintas disciplinas (artes plásticas, teatro, danzas y artes del movimiento, video, cine, música, literatura, arte digital, etc.) y a todo aquel que se sienta convocado a HACER, a la presentación de obras en diferentes formatos: acciones corporales, foto - performances, video - performances - instalaciones, poesía visual/sonora, cocina performática, entre otros.
Cierre de convocatoria: 10 de abril de 2011
+ Info sobre el 1º encuentro de Performance en encuentroperformancerosario.blogspot.com
o enviando un mail a performancerosario@gmail.com
Fotografía de Antonella R. Auda (Colectivo Quiltro)
(Des)haciendo el amor: mi video de “Bueno, bonito, barato”,
intervención urbana de colectivo Quiltro (2011)
por Carolina Benavente Morales
cbenavem@gmail.com
Termómetro del mundo, hoy las nuevas humanidades no podrían querer ser
otra cosa que la sonda arrojada, suicida, al corazón de su magma incendiado.
José Luis Brea (2010)
EDICIÓN ESPECIAL. EN LAS AVANZADAS DEL ARTE LATINOAMERICANO
Clemente Padín, Montevideo, Uruguay
01- Indice
02- Tucumán Arde
03- El Conceptualismo o el Sentido Ideológico de la Vanguardia Latinoamericana
04- El Arte Correo en Latinoamérica
05- El Network y el Rol del Artista
06- Multimedia y Poesía Experimental en América Latina
07- El Arte en la Calle
08- Las Opciones del Artista Latinoamericano
09- Las Huelgas de Arte
III FESTIVAL INTERNACIONAL DE DANZA Y TEATRO DE LIMA
DE FORMAS Y PERFORMANCES
Por Paul Cavalié, Lima, Perú.
GORRO SUGERIDO
Desde hace tres años se vienen afianzando en nuestra raleada cartelera cultural los festivales anuales de danza y teatro, que, a nivel internacional, organiza el Centro de Artes Escénicas de la Municipalidad de Lima, que dirige la coreógrafa Karin Elmore. Queremos dar cuenta en esta ocasión de dos espectáculos que llamaron nuestra atención: en primer lugar, la presentación de la Compañía de Danza italiana de Virgilio Sieni, y la tan promocionada actuación de la performer española LaRibot.
EL ARTE EN LAS CALLES (2da. parte)
Clemente Padín, Montevideo, Uruguay
Otra forma que demostró su eficacia en la denuncia y la sensibilización popular en torno a la defensa de los derechos humanos conculcados, fue la performance. Surgida desde el momento en que se privilegió el "instante creativo" por encima del producto final, la performance hace del artista el verdadero instrumento del arte. Si en el happening los sentidos se disparan en todas direcciones, en la performance el significado suele precisarse indubitablemente. Lo que realmente varía no es el inabarcable o estricto programa de ambas formas sino la respuesta del espectador: lo que, por un lado, es terapia y anarquía, por el otro, es rotundez estética y representacional. La participación cobra, por esta excepcionalidad, mayor dimensión y profundidad, siendo, por lo tanto, un instrumento idóneo para la transmisión de información, siempre que opte por la comunicación, pues la performance, como cualquier otro medio de expresión, puede ser absolutamente indeterminada y confusa, jugada a sí misma.
SALON PIRELLI
Desde Venezuela: Sol Bendayán
El IV Salón Pirelli 1999-2000 se realizó entre octubre del pasado año y enero 2000,en la sede del Museo de Arte Contemporáneo Sofía Imber de Caracas, patrocinado por la conocida empresa Pirelli.. Constituye un evento bienal importante abierto a todas las tendencias para artistas menores de 35 años . Un jurado de selección revisó 500 envios, aceptando 60 propuestas que comprenden pintura, dibujo, pintura, cerámica,fotografía, escultura, instalaciones, performances, videos y CD-Rom.
A pesar de que en su convocatoria el Salón ofrece posibilidades a todas las tendencias, en la realidad se observa una marcada preferencia por el arte experimental. Este constituye la mayoría de las obras.
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“ACCION SUDACA” es una iniciativa independiente sustentada en la a gestión de un grupo de estudiantes y ex alumnos universitarios ligados a las artes. A.S. tiene como objetivo generar un diálogo recíproco entre el quehacer artístico, la participación ciudadana y los espacios asociados a las artes visuales de nuestro país, con el fin de proyectarlos armónica, pluralista y equitativamente.
" Acción Sudaca " Lanza su programa de convocatorias 2011, para acceder a las bases debes registrate en www.accionsudaca.cl e ingresar al link "convocatorias". También nos puedes buscar en Facebook y twitter.
Todas nuestras convocatorías 2011 tienen requisitos diferentes respecto a lugar, edad, tematica y técnica.
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Helados en el Cumpleaños Marcelo Gandhi.
Gabriela Alonso
Este Brasileño hermoso nos ha deleitado y endulzado la noche con sus 150 formas de representar un helado a través de la línea. Línea que nos deja ver en ella diversas formas que encierran un mundo de fantasía, Imaginación, creatividad, sensibilidad, Líneas que delatan a una persona absolutamente inquieta, obsesiva en el mejor sentido de la obsesión. Esa que solo tienen los grandes artistas.
FELIPE BITTENCOURT _Brasil - Geometria sobre conforto, 2010 - foto _Yury Aires
UTILICEN SUS ASIENTOS PARA FLOTAR
Por Marcus Vinícius
A los veinte y pocos años, me he lanzado a los bordes y al centro del mundo espeso del arte de performance, buscando reconocerme y alargar mis sentidos. En mi país o afuera de sus fronteras, en rutina de trabajo incesante, deseaba salir del eje, perderme en el múltiplo mínimo común, tornarme una pastilla efervescente. Ser otro. Ser ninguno. Escribir una nueva biografía sin memoria, sin nada para recordar. Tal vez, olvidar para poder recordar. Así empieza mi viaje...
MELISSA GARCÍA _México - Autoretrato VI (Calor), 2010 - foto _Yury Aires
KOMENTARIO
SIN TESTEAR
De Francisca Sazie y Cristian Reyes
Por Vicky Larrain
La Coreógrafa chilena incursiona en nuevos medios con una adecuada e innovador tecnología creada en conjunto con el artista audiovisual Cristian Reyes. A pesar de lo temido que fue el concepto de fusionar tecnología y arte escénica, a pesar de que los artistas de artes escénicas durante mucho tiempo, consideraron esta fusión, de carácter poco humano y algunos la siguen considerando así, la fuerza de esta obra es para silenciar definitivamente dicha opinión.
La tecnología existe al servicio del ser humano y de si misma ya que esta creada por una persona el artista audiovisual Cristian Reyes. La coreografía y gestualidad, extienden formatos que no podrían ser cambiados por cualquier paso o gesto. Son esos pasos , los que la artista escoge. Entregando de manera extraña y conmovedora la figura de una mujer que alucina o sueña con su propio yo y con diversas sensaciones. Su personaje trabaja interviniendo el video elemento fundamental de este trabajo.
