DINORA DOUDTCHITZKY
EL IMAGINARIO PERSISTENTE
12 de junio al 12 de agosto
MAC PARQUE FORESTAL (Nivel 2) Y ESPACIO ARTEABIERTO DE FUNDACIÓN ITAÚ

•    El MAC y Fundación Itaú, gracias el apoyo de la hija de Dinora, Silvia Quiroga, organizan esta primera muestra retrospectiva de la artista ucraniano-chilena. La exhibición se expondrá paralelamente en el Espacio ArteAbierto de Fundación Itaú, en Apoquindo 3457.

•    Este es el resultado de un proyecto curado por el MAC de levantamiento, restauración e investigación sobre su vida, que se enmarca en la línea curatorial de Rescate de artistas nacionales cuya obra ha tenido escasa difusión y poco reconocimiento.

Esta es la primera muestra retrospectiva de la artista Dinora Doudtchitzky (Ucrania 1914/ Chile 2004) y el resultado de un proyecto desarrollado por el MAC, y al que se suma  Fundación Itaú, de más de un año que implicó el rescate y restauración de su obra, además de una investigación de su vida y trabajo (que incluye un video testimonial de personas cercanas a ella). La muestra se despliega con holgura en el segundo piso del MAC Parque Forestal en donde se distribuyen 19 pinturas y 95 grabados, la mayoría nunca antes expuestos. Una segunda parte de la exposición se presentará paralelamente en Espacio ArteAbierto de Fundación Itaú, Apoquindo 3457, Las Condes, donde se expondrán 13 obras que complementan la muestra del MAC bajo el mismo criterio curatorial.

La biografía de una artista a través de la fotografía

“La vida misma” de la artista Claudia Gacitúa.
 Centro de Extensión (Alameda 390) - 7 al 30 de junio

•    Desde cumpleaños, reuniones familiares hasta fotografías que dan cuenta de su entorno son retratados en “La vida misma” de la artista Claudia Gacitúa.
 
Con vasta experiencia en el mundo del cine y la fotografía publicitaria, para esta exposición Gacitúa abandonó sus recursos habituales para tomar la cámara y registrar partes de su vida con la curiosidad de un aficionado. Si en obras anteriores su experiencia cinematográfica le había permitido ampliar las posibilidades del relato y  la puesta en escena, hoy en cambio, ha preferido el registro testimonial.
 
“En la exposición hay bruscos saltos temporales que impiden recrear una narración coherente. Trata de unir esos círculos sociales por lo que nos movemos. Somos familia, somos trabajo, somos amigos, pero las líneas nunca se intersectan o lo hacen en esos puntos de encuentro curiosos: los eventos. Cumpleaños, bautizos, funerales son los campos magnéticos que logran unir dos o más planos de nuestra existencia. Aquí hay algunos de esos momentos. Nos permiten saber que algunos de los personajes captados en otras imágenes pertenecen a un mismo conjunto”, reflexiona el artista César Gabler.

Colección taller de grabado:  
ARS LUCIS
Proyecto Museo sin Muros / Sala de Arte Mall Plaza Vespucio
Museo Nacional de Bellas Artes

inauguración, sábado 2 de junio a las 18:30 hrs

Setenta grabados pertenecientes a la colección del taller Ars Lucis, realizados por veintiún artistas chilenos, se presenta entre el 3 de junio y el 15 de julio en la Sala de Arte Mall Plaza Vespucio del proyecto Museo Sin Muros del Museo Nacional de Bellas Artes.

El Taller de grabado Ars Lucis, fundado en 2007 por su actual director, Nelson Plaza,  cuenta con una extensa colección de obras realizadas por artistas chilenos de distintas generaciones y de diversa formación en la disciplina, transformándose no sólo en un espacio para la creación, sino que también en un lugar de difusión de obras realizadas por autores que relevantes en el ámbito del grabado.

De este acervo, el historiador del arte y encargado de la Sala de Arte Mall Plaza Vespucio, Jaime Ramos, realizó una selección de setenta obras, entre las que figuran creaciones de Cristián Abelli, Carolina Acuña, Carmen Aldunate, Carlos Maturana (Bororo), Cheto Castellano, Gonzalo Cienfuegos, Francesca Colzani, Francisco Copello, Pablo Domínguez, Omar Gatica, Eduardo Garreaud, Carlos Gómez, Víctor Mahana, Benjamín Lira, Matías Pinto D’ Aguiar, Nelson Plaza, Patricia Silva, Mario Toral, Bárbara Vergara, Rodrigo Zamora y Paula Zegers.

Desde la Trienal de Milán:
20 años del Calendario Lavazza

Este 21 de junio en la Galería Trece de barrio Italia se presentará la muestra 20 años del Calendario Lavazza, un recuento con lo mejor de los calendarios de una de las marcas de café italiano más reconocida del mundo y que este año afianzará su presencia en Chile, con su cadena de cafeterías. La muestra se extenderá hasta el 23 del mismo mes.

El proyecto “20 años del Calendario Lavazza” consiste en una exposición en la que los denominadores comunes son la fotografìa, la seducción y el gusto. La exposición pasa revista a los últimos 20 años del Calendario y han sido seleccionadas las imágenes más significativas de autores como Elliott Erwitt, Annie Leibovitz, David LaChapelle, Ellen von Unwerth y Mark Seliger.

Adicionalmente a la muestra y también para celebrar un nuevo aniversario de esta iniciativa, nació la vigésima edición del Calendario Lavazza, “The Lavazzers”: Lavazza quiso reunir a los 12 maestros de la fotografía que, edición tras edición, han contribuido al éxito de su calendario, invitándolos a autorretratarse.  

Los 20 años del Calendario Lavazza representan la distinción, sabor y aroma que entrega la marca desde hace más de cien años en todo el mundo.

20 años del Calendario Lavazza
Del 21 al 23 de junio – De 11:00  a 18:30 hrs
Galería Trece  – Tegualda 1483, Barrio Italia. Providencia
Ingreso liberado

Encuentro bianual INTERFACE 3.0
CUERPO Y TECNOLOGÍA COMO OBRA DE ART

Encuentro Internacional INTERFACE “Arte, Cuerpo, Ciencia y Tecnología”, por primera vez se realizará en la ciudad de Valparaíso, del 6 al 10 de agosto.

INTERFACE es un encuentro bianual que propone una serie de actividades que tienen por objetivo repensar el cuerpo humano en el contexto del Arte, la Ciencia y la Tecnología. Este año celebra su tercera versión y por primera vez se presentará en la ciudad de Valparaíso; teniendo como principal objetivo la realización de talleres intensivos y conferencias que serán abiertos para toda la comunidad de la Quinta región, gracias a los Fondos de Cultura 2012. Estos se realizarán en el Centro Cultural Balmaceda Arte Joven, y serán dictados por artistas nacionales y académicos de la capital Argentina. Entre ellos se destacan el taller “El cuerpo como Interfaz Sonora” del artista chileno Esteba Agosin y la conferencia “Transcorporalidad y exobiologías. El Cuerpo humano leído desde la ciencia ficción”, del porteño Marcelo Novoa.

Estas y otras actividades, como performances y proyecciones de videodanza, serán de acceso gratuito; para participar en los talleres los interesados deberán inscribirse previamente a través del sitio web del evento www.cuerpoytecnologia.cl.

 
Corporación Cultural de La Reina
Club de Jazz de Santiago

Sábado 30 de junio
Homenaje al destacado saxofonista Alfredo Espinoza.
Músicos invitados: “Old Fashion Jazz Band”, “Septeto de Carlos Subiabre”,
“Cuarteto IV” y “Retaguardia Jazz Band”.
 
La Corporación Cultural De La Reina, tiene el agrado de recibir en su teatro al CLUB DE JAZZ DE SANTIAGO, donde presentaremos un programa anual con lo mejor de la escena jazzística nacional. Para el inicio del ciclo se realizará un homenaje al destacado saxofonista chileno Alfredo Espinoza el sábado 30 de junio en la sala de nuestra institución ubicada en calle Santa Rita N° 1153 esquina Echeñique a partir de las 20:30 hrs.  
 
Los artistas y grupos invitados al homenaje de Alfredo Espinoza serán: “Old Fashion Jazz Band”, “Septeto de Carlos Subiabre”, “Cuarteto IV” y “Retaguardia Jazz Band”.
 
Las presentaciones del Club de Jazz de Santiago con los más destacados representantes de la escena jazzística nacional se realizarán mensualmente durante todo el año en nuestra sala ¡Los invitamos!

Sebastián Mahaluf presenta su obra “Campo Gravitatorio” en Galería Tajamar

Happening
Fecha: l5 de julio de 2011 / 19.30 horas
Duración estimada: 2 horas
Lugar: Galería Tajamar, Santiago Chile

Acostado y con cientos de elásticos enganchados a su boca. Así se presentará el artista chileno Sebastian Mahaluf durante su obra “Campo Gravitatorio”, una perfomance que se realizará el próximo 15 de junio en la galería de arte Tajamar, en Providencia, Santiago de Chile.

Mahaluf, quien a través de sus composiciones geométricas se ha especializado en instalaciones y performances dispondrá a 50 personas de pie al interior de la galería para que enganchen a su boca los elásticos que estarán pegados a los ventanales del lugar, para así atarse y fusionarse con el espacio.

Afuera lo esperará una cama elástica, elaborada con materiales de trabajos anteriormente exhibidos, sobre la cual reposará su cuerpo, más tarde.

En esta obra, Mahaluf propone al espectador una reflexión sobre la tensión entre el hombre y su entorno. “Campo Gravitatorio sugiere un orden, una conjunción de fuerzas que interpretan el anhelo a la gravedad. Mi cuerpo como masa, pende de la estructura, tensando y reconstruyendo el lugar gracias a la interacción con los demás cuerpos -testigos, al mismo tiempo- de la ilusión que manifiesta la crisis de nuestra realidad”, explica.

En “Campo Gravitatorio”, un happening de una duración estimada de dos horas Mahaluf continúa investigando sobre las posibilidades artísticas de los elementos presentes en el espacio y la materia y las posibilidades de interacción con el espectador.

                  
CAROLINA CORTES

Exposición colectiva: “Imagen Real”
Paulina Ruiz - Ignacio Espinoza - Carolina Cortés Zamudio
30 de mayo al 14 de Junio

La Corporación Cultural De La Reina, tiene el agrado de invitar a la inauguración de la muestra “Imagen Real” de los artistas nacionales Paulina Ruiz, Ignacio Espinoza y Carolina Cortés Zamudio. La actividad se llevará  a cabo el miércoles 30 de mayo a las 19:30 hrs. en la sala de nuestra institución ubicada en calle Santa Rita N° 1153 esquina Echeñique.
Entrada liberada.
La muestra permanecerá abierta hasta el 14 de junio.
Horario de la sala: lunes a viernes de 9:00 a 14:00 hrs. y de 15:00 a 19:00 hrs. Sábados de 10:00 a 13:00 hrs.
 

Exposición “Paisaje Austral”.

Karin Wehrhahn y Daniela Ricciardi

•    El Centro Cultural Scuola inaugurará el día jueves 7 de junio  a las 20 horas, la exposición de pintura “Paisaje Austral” a cargo de las artistas Karin Wehrhahn y Daniela Ricciardi.

Tras un viaje a la Patagonia las artistas Karin Wehrhahn y Daniela Ricciardi se inspiraron en la monumentalidad de sus paisajes, donde la naturaleza es la gran protagonista y crearon esta imponente muestra.

CARTOGRAFÍA PARA NAVEGANTES DE TIERRA

ENRIQUE RAMÍREZ

Die Ecke Arte Contemporáneo presenta por primera vez en la galería la exposición individual del artista Enrique Ramírez titulada Cartografías para navegantes de tierra. La muestra se inaugurará el día viernes 8 de junio a las 20.00 hrs. y permanecerá abierta hasta el día sábado 14 de julio.

La obra de Enrique Ramírez podría describirse como incursiones poéticas hacia la humanización de distopías contemporáneas*, estableciendo un vínculo entre política, paisaje y memoria. En esta línea de investigación, el artista presenta una exhibición basada en la creación de espacios imaginarios geo-poéticos, en la que utiliza diversos formatos de representación tales como video, fotografías y objetos, que invitan a reflexionar sobre la inmensidad del paisaje, los viajes y las travesías tanto físicas como imaginarias y a deambular por lugares desconocidos o quizás nunca antes vistos.

                                                                                            MAGDALENA LUDWIG                                                                                ISABEL CAUAS

Isabel Cauas| Magdalena Ludwig
Exposición Bipersonal de Grabados
“Paisajes en Diálogo”
5 junio – 2 julio
Inauguración: Miércoles 6 de junio a las 19.30 hrs.
Dirección: Avda. Vitacura 4363. Vitacura

"Paisajes en diálogo", es la nueva exposición bipersonal de grabados en la única galería especializada en obra gráfica. Galería Blanc, tiene el agrado de invitarlos a disfrutar de esta nueva reflexión en torno al arte y las disciplinas del grabado; entre la naturaleza y el paisaje; y la reconstrucción de éstas,  desde dos propuestas plásticas –tan disímiles entre sí-, que en el mes de junio expondrán en forma simultánea en Blanc.

La exposición “Paisajes en Diálogo” presentará las obras más recientes de las destacadas artistas nacionales Isabel Cauas y Magdalena Ludwig, donde el papel tendrá nuevamente un rol protagónico y sobre el cual se desenvolverán dos miradas en torno al paisaje. Cada una desde sus vivencias y trayectoria visual: Cauas con trabajos monotípicos producidos entre 2011-2012 y Ludwig por su parte con una selección de grabados en aguafuertes y aguatintas de distintas series trabajadas en los últimos años.

Gala Mexicana en La Reina
Con la agrupación folclórica “Raíces de México”
Una velada inolvidable con la agrupación nacional “Raíces de México” junto al grupo Mariachi Calicanto.
Sábado 16 de Junio, 19:00 hrs.

La Corporación Cultural de La Reina tiene el agrado de invitar a la actividad “Gala Mexicana en La Reina” con la presentación del grupo nacional “RAÍCES DE MÉXICO”, evento a realizarse el sábado 16 de Junio a las 19:00 hrs. en el teatro de nuestra institución ubicado en calle Santa Rita 1153 esquina Echeñique. Entrada general $4.000. Tercera edad y estudiantes: $3.000.-    
 
Este encuentro tradicional con lo más destacado y auténtico de la música y mexicana que tantos adeptos tiene en nuestro país, comprende la presentación del ballet folclórico “Raíces de México” dirigido por el profesor Juan Claudio Quezada junto al destacado grupo musical “Mariachi Calicanto”.
 
“Raíces de México” es un grupo de proyección folclórica chileno -  cuya  dirección coreográfica está a cargo del profesor Juan Claudio Quezada, gran maestro y conocedor del autentico folclor mexicano – que nace a la vida artística en marzo del año 2002 como un conjunto profesional autónomo integrado por jóvenes deseosos de expresar a través de las danzas las costumbres y tradiciones de México. En esta oportunidad nos presentarán cuadros folclóricos con trajes típicos de los estados e Jalisco, Veracruz y Nuevo León.

La bohemia ochentera se toma las tablas

La legendaria vedette Maggie Lay vuelve al teatro con la obra “Colectivo 3”, presentada en el mítico local “Le Trianon”

El icono del teatro revisteril en las décadas 70 y 80, Magdalena Irene Haysanglay Wangnet, más conocida como Maggie Lay, regresa a las tablas encarnando a Perla, en la comedia Colectivo 3, de la compañía de teatro Tercera Vía, a cargo del director y actor Luis Galán.

La obra está situada en la calle 3 de la Penitenciaría de Santiago, lugar donde los internos son en su mayoría homosexuales y travestís. Los reclusos, debido al aniversario del penal, preparan diversos números artísticos.

Así, entre chistes, canciones, bailes y plumas se da cuenta de la dura vida que debe vivir esta minoría sexual al estar privadas de libertad y también por ser considerados “diferentes” respecto del resto de la población penal. Aunque, sin caer en el melodrama, sino que todo lo contrario , la puesta en escena de “Colectivo 3” se esmera en mostrar a los travestís como personas totalmente normales , con penas ,alegrías, altos y bajos y que con oportunidades reales, pueden desarrollar todos sus talentos y potencialidades.

Sebastián Garretón                                                                                                   Alex Chellew

Del jueves 31 de mayo al viernes 29 de junio de 2012 en Galería Arte Chimkowe:

PEÑALOLÉN INICIA

SEBASTIÁN GARRETÓN, JORGE MILOSEVIC,  TITO ORTIZ,

ALEX CHELLEW, CONCEPCIÓN BALMES, OMAR GATICA,

YTO ARANDA, MACARENA MATTE, MAURICIO CONCHA,

MARCELA ORTIZ Y AUGUSTO JARA.

DIRECCION GALERÍA:Av. Grecia 8787, Peñalolén, Chile

HORARIO:Martes a viernes de 10:00 a 17:00 horas - sábado de 10:00 a 13:00 horas

CONTACTO GALERÍA:486 83 38 - 486 83 40 – crodrigueze@penalolen.cl– www.cultura.penalolen.cl

ENTRADA LIBERADA

El arte se abre espacio en Peñalolén

“Peñalolén Inicia”será la exposición colectiva que inaugurará la nueva Galería de Arte Chimkowe el próximo jueves 31 de mayo a las 19:00 hrs., y que reunirá los trabajos de destacados artistas peñalolinos, entre los que destacan Sebastián Garretón, Jorge Milosevic y Tito Ortiz, entre otros.

Este proyecto nace de la necesidad de contar con un espacio para la exposición y difusión de las artes visuales, abierto a toda la comunidad artística de Peñalolén. Para Sebastián Garretón, quien expondrá las obras “Hawaiian Garden Mall” y “Casas Chubi”, es “un gran aporte, un granito de arena para ayudar al conocimiento masivo de las artes visuales”, a su juicio“disciplina menos difundida que otras artes”.

Por su parte, para Jorge Milosevic, dice: se trata de un lugar que “junto con ser público, tiene que ver con lo que uno como artista quiere, vive, piensa, siente y desea compartir”. Además,  “es un espacio que nos convoca a expresar el arte”.

Dentro de quienes conforman la muestra colectiva, estarán Alex Chellew, Presidente de la Asociación de Pintores y Escultores de Chile APECH; Concepción Balmes, artista connotada a nivel nacional e internacional; Omar Gatica, artista perteneciente a la llamada Generación de los Ochenta y ganador de Premio Altazor, Área Artes Visuales en 2010; Yto Aranda, Directora y creadora de la Revista Online Escáner Cultural, pionera en la investigación en torno a la relación pintura – medios electrónicos y digitales; Macarena Matte, artista partícipe del Proyecto Arte y Salud en los consultorios de Peñalolén, además de Mauricio Concha, Marcela Ortiz y Augusto Jara.

La galería se ubicará en el ala norte  del Centro Cultural Chimkowe, en Avenida Grecia 8787, Peñalolén. El espacio estará abierto a todo público, también para artistas, vecinos, colegios y organizaciones sociales de la comuna, quienes podrán hacer uso de él a través de talleres, charlas y visitas guiadas a las exposiciones.

Apoyo a artistas locales

Uno de los principales fines de este proyecto, es brindar apoyo y constituir una vitrina permanente para los artistas peñalolinos, que hasta hoy, no cuentan con un espacio para la exhibición de sus trabajos y obras.

Tras la exposición inaugural, la galería funcionará de martes a viernes entre 10:00 a 17:00 hrs. y el sábado de 10:00 a 13:00 hrs. con una muestra mensual.