E-mails - Escáner Cultural, Revista Virtual.

Estimado amigo: Le invito a que visite la web de la novela "La Última Utopía", ópera prima del escritor Paul Lizard. "La Última Utopía" es un esfuerzo editorial independiente y alternativo, como respuesta a la política monopolista de los grandes grupos editoriales. Aprovecho la ocasión para enviarle un cordial saludo: Paniagua Editor. LA ÚLTIMA UTOPÍA - Novela Autor: Paul Lizard www.ultimautopia.guanajuato.net

HOLASEÑOR YTOARANDA.le escribo desde argentina mas precisamente desde santiago del estero, capital, con el fin de felicitarlo por su revista de arte, la vi y me gusto a mi personalmente el arte me fascina y me parece lo mas maravilloso de este lugar a pesar de ser un lugar aislado de la arg. y que sea muy poco loque se encuentre de arte, me gusta este lugar ,espero siga adelante con su proyecto lo felicito . Y ESPERO CONTESTE MI CARTA
atte.
LARA LUCIANA VOJKOVIK

Estimad@s: Tengo el gusto de comunicarles la creación de mi página web, que tal vez les resulte de interés a ustedes o a alguien que conozcan. (Si no es así, acepten mis disculpas por la molestia.) Pueden encontrar allí todo lo que suelen tener las páginas de escritores -datos biográficos, información sobre libros, artículos, premios, textos, etc.- y algunas cositas más. Luego de algunos cambios, la dirección definitiva es la siguiente:
www.montevideo.com.uy/magdalenahelguera Saludos y gracias por su atención: Magdalena

CENTRO CULTURAL JUAN MIGUEL ROJAS

                          Las Palmeras 3415 - Ñuñoa
                          Fono: 3267009 - fax: 6321263
                   e-mail: centroculturaljmr@yahoo.com

                                  Santiago - Chile

Santiago Marzo de 2005

Amigos del Arte

Nuestro Centro Cultural, en conjunto con el Centro Cultural de La Reina se complace una vez más en
invitarlos a participar en un CICLO DE ARTE FLAMENCO que se inicia el próximo 01 de Abril a las 20.30 hrs.
en el Teatro del Centro Cultural de La Reina ( Sta.Rita 1153 esquina Echenique )con la actuación de
destacados artistas.
Este Ciclo se llevará a cabo los primeros viernes de cada mes, durante todo el año 2005 .

Esperamos contar con su grata asistencia.

                           MARIA SOLEDAD GARCIA
TIZNADO
                    Presidenta Del Centro Cultural
Juan Miguel Rojas

Big Band de Conchalí protagoniza documental

El próximo jueves 31 de marzo, a las 20 horas, en el Cine Arte Alameda, se estrena el documental "Conchalí Big Band, un viaje interior", del joven realizador Andrés Carrasco Garlick.

La obra, financiada en su etapa de posproducción con aportes del Fondart, se centra en tres adolescentes integrantes de la orquesta juvenil de jazz, Conchalí Big Band, que han escogido a la música como un "salvavidas" a la dura realidad social y familiar en la que viven, pero que en el camino se han dado cuenta que también es una oportunidad para iniciar una búsqueda dentro de sí mismos que los lleve a superar sus miedos y limitaciones.

"Conchalí Big Band, un viaje interior es la historia de tres pequeños héroes que están dando sus primeros pasos en búsqueda de su verdadera identidad, están aprendiendo a sentir la música como una forma de vida, pero también como un canto de protesta y de marginación". Así se refiere al argumento del documental el joven realizador Andrés Carrasco Garlick.

El documental que tiene una duración de casi 50 minutos, se basa en una gira que realizó la banda durante enero y febrero del 2004 por distintas localidades del sur y norte del país. En este viaje poco a poco se irán perfilando los tres jóvenes protagonistas de esta historia y los ingredientes que la condimentan: la pasión que sienten por el jazz, las sensaciones de abandono, los dolores más íntimos y la particular visión que tienen sobre la educación y el sistema económico y social en el que les ha tocado vivir.

El documental "nos habla sobre la capacidad que tiene el ser humano de proteger su integridad y construir su propia vida, a pesar de vivir en un medio adverso y de atravesar por circunstancias difíciles, teniendo la fuerza interna para salir fortalecidos y transformados por ellas. Nos habla de la esperanza que tienen tres jóvenes de poder elegir sus propios destinos", sostiene su director.

Conchalí Big Band, un viaje interior, se estrenará el próximo jueves 31 de marzo, a las 20 horas, en el Cine Arte Alameda (Alameda 139). Luego de la exhibición del documental la orquesta juvenil de jazz, Conchalí Big Band presentará una muestra de su trabajo musical.

Domingo Alisera es un carismático guitarrista de 12 años que se esfuerza por encontrar su propia identidad, ser original y llegar a tener un estilo auténtico. No sabe todavía si lo conseguirá, pero tiene claro que está recién comenzando su viaje y está dispuesto a aprovechar todas las oportunidades que se le presenten para aprender y poder crecer como músico y como persona. Sin embargo, su constante empuje se verá afectado por la reciente separación de sus padres, un duro golpe para su seguridad, que Domingo tendrá que enfrentar para sobreponerse y salir fortalecido de este dolor.

Juan Saavedra es el jefe de fila de los trombones y un perseverante joven de 18 años. Se destaca por su responsabilidad, disciplina y compromiso dentro de la banda, pues tiene que viajar todos los días desde Colina hasta Conchalí para poder asistir a la Escuela de Música. Él siente que por medio del trombón ha podido conectarse con su interior y ve a la música como una forma de comunicación especial, íntima, que viene desde los sentimientos, muy cercana a lo espiritual.

Juan ha tenido que sobrellevar la dolorosa separación de sus padres, una dura crisis familiar y el peso de transformarse en el hombre de la casa. Su trombón ha sido su gran medio de evasión para no sumergirse en la profunda tristeza de su hogar.

Emilio Melo es un trompetista de 16 años que sus compañeros de banda llaman "Harry Potter" y que se caracteriza por su genialidad como improvisador y por tener una personalidad delirante. Emilio encontró su independencia en la música y trabaja duro para poder dominar a esa "yegua loca" como llama a su trompeta y poder expresar lo que siente a través de ella. Él ha tenido que enfrentar la ausencia de su padre que desapareció durante siete años de su vida, debido a problemas que existieron en el matrimonio. Hace unos meses retomó contacto con él y cada domingo lo visita, recuperando terreno en una relación que estuvo interrumpida y donde la música es el lenguaje que tienen en común.

La orquesta juvenil de jazz, Conchalí Big Band, es el cuarto personaje de esta historia que une a Domingo, Emilio y Juan en una experiencia común.

EXPOSICIÓN DE PINTURA
SUPERFICIE EN BATALLA

"Superficie en Batalla" - Exposición de Pintura Colectiva.

PATROCINA:
Universidad Finis Terrae.

ORGANIZA:
Vitacultura de la Municipalidad de Vitacura

LUGAR Y FECHA DE LA EXHIBICIÓN:
Lugar: Casas de Lo Matta, Av. Kennedy 9350 Vitacura
Fecha: Miércoles 6 de Abril (Inauguración a las 19:30 hrs.), hasta el
sábado 16 de Abril.

        La exhibición SUPERFICIE EN BATALLA es una muestra colectiva
integrada por Camila Valenzuela, Felipe Cusicanqui y Raimundo Edwards,
tres jóvenes artistas visuales que desarrollan su trabajo en el medio
pictórico nacional, siendo egresados de la Escuela de Arte de la
Universidad Finis Terrae.

         La muestra aborda las problemáticas de la pintura actual a
través de tres miradas distintas. La propuesta del colectivo
Cusicanqui-Valenzuela-Edwards es revisar por medio de esta exposición
las concepciones pictóricas a través del ejercicio de dicha
disciplina, en donde la superficie (soporte) es el escenario donde
suceden conflictos, ideas y finalmente imágenes.

         Por último, a través de este proyecto se busca difundir a este
colectivo de tres artistas emergentes y su propuesta: "Buscamos
cuestionar el gesto, el soporte y la tridimencionalidad a través de la
pintura".

--
Camila Valenzuela Sepúlveda
http://camila.pchardware.cl

Universidad de Chile:
DEPARTAMENTO DE ARTES VISUALES
ABRE TEMPORADA OTOÑO 2005
DEL PROGRAMA DE CURSOS VESPERTINOS

*** Con el interés de llegar cada vez a más público, el Programa de
Cursos Vespertinos del Departamento de Artes Visuales (D.A.V.) se
abrirá en Otoño con algunas novedades, ofreciendo a precios
accesibles, unas 25 especialidades en áreas como pintura, escultura,
grabado, fotografía, cómic, dirección de cine y video, entre otros,
que buscan motivar a alumnos desde los 15 años de edad hasta el adulto
mayor.
*** El período de matrículas se extenderá del 7 de marzo hasta
principios de abril, con la posibilidad de inscribirse tanto en los
cursos usuales, como en programas más completos, que abarcan dos
talleres y un curso teórico, disponibles en escultura, joyería,
fotografía y figura humana.
*** Consultas e inscripciones en las oficinas del D.A.V., Las Encinas
3370, Ñuñoa. Teléfono 6787501 / fax 2712046. Horario continuado de
9:00 a 18:00 horas. Correos extenart@uchile.cl /
extension@arteuchile.cl .

El Programa Vespertino de Extensión del Departamento de Artes Visuales reabre este año con la Temporada Otoño, buscando incentivar a más público con dos nuevas modalidades de inscripción: junto a la posibilidad de matricularse en cualquiera de los talleres de arte, los interesados podrán acceder también a programas de formación más completos, que abarcan dos cursos prácticos y uno teórico en áreas como escultura, joyería, fotografía y figura humana.

Las inscripciones estarán abiertas hasta principios de abril, fecha en que se iniciarán los cursos en la misma sede de la Escuela de Arte. En general, estos abarcarán distintos niveles y técnicas en pintura, escultura, grabado, fotografía, arte textil, cerámica, orfebrería, esmalte sobre metales, cómic, dirección de cine y video, apreciación
de arte y tendencias contemporáneas; incluso áreas menos usuales en el mercado, como textil mapuche, arte en papel, en vidrio, jardín zen, estudio del retrato, diseño de proyectos para arte público y privado, e historia del arte pop.

Para orientar los cursos, el D.A.V. seleccionó un staff calificado de profesores, actuales docentes del plantel, reconocidos artistas y teóricos en el medio nacional, que desarrollaron metodologías
adecuadas con un enfoque personalizado.
Entre ellos, se cuentan artistas como Alexis Carreño, Arturo Cariceo, Víctor Alegría, Sergio Tapia, Mara Santibáñez, Julio Tobar, Gonzálo Barahona, Gabriela Guiñez, Nelson Plaza, Alfonso Díaz, Leonardo Casas,
María Teresa Correa, Javiera Desmartis, Lorena Olivares, María de LosÁngeles Cornejos, Norma Ramírez, Sergio Cerón, Tatiana Núñez, Felipe Morales, Susana González, Laura Pancerón, Paulina Bañados, Lorena
Lemunguier, Cecilia Carrasco, Sonia López, Verónica Ode, Gonzalo Geraldo, Rodrigo Piracés, Gabriela Vargas, más el cineasta Cristián Sánchez, los teóricos David Maulén y María Elena Muñoz.

Desde los inicios de la enseñanza de las Artes en la Universidad de Chile, ha existido la preocupación por extender el quehacer académico hacia la comunidad. A partir del año 2003, esta tarea adquirió una
prioridad absoluta para esta repartición, optimizando la labor de Extensión a través de este Programa de Cursos Vespertinos.

Organizado en las temporadas de Otoño, Primavera y con un intensivo de Verano, el proyecto ha abarcado cursos teóricos y talleres prácticos destinados a incentivar la creatividad, la producción de obras plásticas, el conocimiento y la reflexión teórica sobre el arte y las nuevas tendencias, buscando vincular más activamente al público con el ejercicio de los diferentes lenguajes plásticos que se cultivan en la institución.

Las clases se realizarán entre abril y julio de 2005. El valor de las matrículas es de 12 mil pesos; el arancel de los talleres es de 155 mil; el de los cursos teóricos, de 100 mil; y de los programas, de 350 mil pesos. En todos los casos se contemplan facilidades de pago, convenios con empresas y un 10% de descuento para los mayores de 60
años. Al término de cada curso se entregará un certificado especial por parte del D.A.V. de la Facultad de Artes de la Universidad de Chile.

Para más información, el público puede recurrir al teléfono 6787501, al fax 2712046, a los email extenart@uchile.cl yextension@arteuchile.cl ; o dirigirse directamente al D.A.V., en Las Encinas 3370, Ñuñoa, de 9:00 a 18:00 horas.

Invitación a nueva antológía

Tomando en consideración la cruda situación de los presos Políticos en Turquía, hemos decidido publicar una Antología de poetas Americanos, homenaje a los presos políticos en Turquía.

La antología será publicada por la Editorial Poetas Antiimperialistas de América, en formato impreso, y tendrá como objetivo ser el testimonio de la solidaridad americana ante la situación represiva que vive la Turquía actual. Esta represión se ha traducido en la ilegalización de todas las instancias revolucionarias del país, lo que ha vuelto a llenar sus cárceles de luchadores sociales, luchadores que ayer fueron grandes solidarios con las luchas de nuestro continente. La antología pretende expresar sobre todo un terminante repudio al aislamiento carcelario en el que se encuentran los presos polí ticos de Turquía.

(En la antología incluiremos a todos los que han firmado el libro de solidaridad con los presos Políticos en Turquía en http://presos.com .)

La Editorial Poetas Antiimperialistas de América ha optado de decir NO a estos crímenes y lo hace mediante la poesía, con una antología que será traducida al turco y luego al árabe, como una memoria documental de nuestra hermandad con los sufren perseguidos por sus ideales.

Por favor leer la invitación adjunta, en formato word

Atentamente le saluda a usted,

Elías Letelier
Editorial Poetas Antiimperialistas de América

Organizadores de Feria del Libro Universidad Mayor discriminan a Poeta y Libro Gay.

Hace un mes, me comunique con la encargada de extensión de la Universidad Mayor, solicitando participar en la Feria del Libro Usado, esta persona me derivó a la Sociedad de Escritores quienes - me expreso- tenían a cargo la confección del programa.

Envié mail a la secretaria, quien expreso me había incluido para el martes 8 de Febrero a las 19 hrs. Tres veces reafirmo que estaba incluido en la programación.

También pude leer mi nombre en información aparecida en la pagina Web Plaza de las letras donde se decía que en fecha antes indicada presentaría el texto de poemas homoeróticos " Tengo una Pena Contigo, Pienso en Macho" de Editorial Cuarto Propio.

Sin explicación en el programa oficial, no figura en nada. Simplemente no existo.

Nadie ha dado explicación. Tengo claro que es una expresión mas de homofobia.

Esto duele. La lucha la daré. He decidido querellarme contra quienes resulten responsables. Hable con un abogado y dice que hay fundamento para la accion judicial

No voy a aceptar un espacio, en la Feria para dejarme tranquilo. Exijo respeto y el mismo trato que a todos.

CHILE
Como una forma de acercar el arte a toda la gente a través de la intervención de espacios públicos con obras de arte a gran tamaño, PERFILBTL agencia con más de 16 años de experiencia en eventos y marketing promocional realizará este año:

Para nosotros como agencia este año priorizamos proyectos asociados a la cultura y sobre todo a la cultura Chilena, queremos rescatar la creatividad a través de exposiciones que intervengan los espacios públicos más importantes en conjunto con la plástica.

Acercar la cultura a todas las personas es uno de los objetivos más importantes, es por este motivo que creamos este gran proyecto y estamos seguros que será todo un éxito ya que contamos con el apoyo de importantes instituciones asociadas a la actividad.

• "La Ciudad de Caballos" será el primer evento de arte desarrollado en nuestro país, que consiste en intervenir y pintar caballos a tamaño real confeccionados en fibra de vidrio.

• Se invitará a participar a través de un concurso abierto durante el mes de Junio a pintores emergentes chilenos con el fin de convertir cada una de las esculturas en verdaderas obras de arte moderno. Obras de artes que serán presentadas y exhibidas en lugares públicos.

• Para el lanzamiento y posteriores presentaciones, la actividad cuenta con el apoyo de importantes entidades privadas y públicas, lo que avala la seriedad del proyecto en cuestión:

• Los caballos intervendrán la ciudad de manera armónica, creativa y con su aporte incondicional de siempre, esta vez de la mano de la cultura y el arte.

El caballo como animal urbano está inserto en nuestra ciudad como uno de los únicos que poseen este derecho, es un animal que pertenece a nuestra cultura, al rodeo Chileno, a nuestras calles y a nuestro entorno.

Un animal emblemático que se identifica con toda nuestra cultura e historia, por este motivo estamos seguros que las obras serán de gran calidad y tendrán gran aceptación por parte de la gente. Cada caballo intervenido, se convertirá en una obra de arte única. Los caballos representarán el arte y la creatividad de nuestros artistas en varias exposiciones itinerantes, interviniendo y enriqueciendo el espacio público: "CIUDAD DE CABALLOS"

Junio y Julio se realizará una invitación abierta a todos los artistas que les interese participar de este gran evento, la que se extenderá a niños escolares. Para esto se realizará una gran campaña de prensa y se abrirá una página web en donde se podrán encontrar las bases para concursar: www.ciudaddecaballos.cl (La página estará lista a mediados de Abril).

Una vez finalizada esta primera etapa un jurado evaluará los trabajos recibidos, de esta forma se determinarán los mejores trabajos quienes tendrán la posibilidad de intervenir y pintar estos caballos que se instalarán en la ciudad.

A los niños de les entregará un grupo de PONYS que podrán intervenir a su gusto.

En Septiembre se entregarán los caballos a los ganadores (Fabricados en fibra de vidrio), para ser intervenidos. Los artistas, alumnos o colectivos tendrán hasta un plazo máximo de 45 días para ser pintados o intervenidos de acuerdo a sus proyectos entregados.

A cada ganador se les entregará una suma de dinero y los materiales adecuados para intervenir las esculturas.

Para lograr cumplir con los objetivos planteados, el proyecto contempla la intervención a partir de un mínimo de 30 caballos a un máximo de 100.

Durante la Semana de la Poesía 11 AL 17 DE Abril 2005 en Fraga (Huesca) España,

como conmemoración del DÍA INTERNACIONAL DE LA POESÍA, se celebrará, entre otros actos, una muestra de Poesía Visual.

Dicha muestra posteriormente participará en ARTERIA ( Feria de Arte Contemporáneo de Monzón ) Huesca, España

Se entregará un certificado de participación, las obras se colgarán en la web.

Per Carlo IACOMUCCI, incisore e pittore nato a Urbino nel 1949 ma che da molti anni vive e opera in via dei Velini a Macerata, la carta è sinonimo di libertà. Lo spazio del foglio diviene infatti supporto dei tenui accordi cromatici e delle tracce lasciate dal segno aprendo le porte sugli orizzonti possibili della creatività dell'artista e dell'osservazione. La verità è nell'ordine del "dire", non può essere oggettiva nella sua infinitezza, non può essere totalmente espressa nella determinazione del "detto". Ma la pittura che coglie l'originario può comunicarla. Ogni opera così non può che farsi traccia di una alterità, di una verità ricercata senza fine poiché una volta fissata essa è già sfuggita. Non esistono parole per dire la verità ma è proprio questa in fondo la peculiarità del nostro essere individui. Le tonalità vive e improvvise che rendono visibili i paesaggi di sogno di questo autore varcano a Maggio i confini nazionali. Per la prima volta nell'Ontario, a Guelph in Canada, la Galleria "Giorgio's" presenta una personale dell'artista maceratese intitolata "Le Carte dell'Arte" a cura di George Raso e Pacific Valeriote. Fino a Giugno resteranno esposti acquerelli, acrilici e acqueforti. Contemporaneamente, la facoltà di psicologia di Tarragona in Spagna ha allestito una mostra sul tema "Grafia y Creatividad" che tra le opere ha, quale punta di diamante, una copia unica di un libro d'arte dove Iacomucci ha racchiuso acqueforti e scrittura a mano. Topografie minuziose in cui figure, cifre e intere proporzioni documentano il vissuto poliedrico dell'uomo: aspettative, speranze, dolori, ricordi, passioni, pensieri. Così anche il bianco che intervalla i simboli linguistici diventa in Iacomucci espressione di tanti possibili significati e di possibili interpretazioni. Una fusione di arte, poesia visuale e creatività che non mancherà di toccare, con la sua rara bellezza, l'animo dello spettatore più raffinato.

Maggio 2003

"Un marchigiano alla prestigiosa mostra"

T ra i partecipanti alla "Terza Biennale dell'Incisione Italiana Contemporanea "Città di Campobasso" Italia- allestita alla Pinacoteca Dinamica, è presente anche il maceratese di adozione Carlo IACOMUCCI ma di origini urbinate, incisore da circa trentadue anni che per motivi artistici, culturali e di insegnamento opera anche a Roma, Lecce e Varese. Alla mostra, organizzata dall'Assessorato alla Cultura del comune di Campobasso e dalla Provincia, l'artista espone tre acqueforti originali. "Angelo"C", "Tra sogno realtà", e "Sipario"A". Iacomucci è stato invitato su proposta dell'apposita commissione scientifica esperta di arte incisoria nominata dallo stesso Comune tra l'altro da Giorgio Trentin di Venezia, Floriano De Santi di Brescia. La biennale è così riservata esclusivamente ad artisti invitati dalla commissione che non sono altro i migliori incisori proveniente da tutta Italia. L'iniziativa è così destinata a manifestarsi quale uno dei maggiori punti di riferimento nazionali per gli sviluppi dell'arte incisoria. Scopo della mostra è contribuire alla valorizzazione della ricerca legata all'arte incisoria in Italia troppo spesso dimenticata, ignorata e oggetto di non poche discriminazioni nonostante la luminosità di grandi e secolari tradizioni e il singolare interesse dei messaggi da essa. L'incisione è molto amata da Iacomucci che canalizza con sapienza e maestria la propria vena espressiva anche nelle tecniche pittoriche, ma la passione per l'acquaforte e le tecniche incisorie praticate all'Istituto Statale d'Arte (Scuola del Libro) di Urbino negli anni giovanili segnano in modo significativo il suo essere artista con un richiamo che sempre ritorna negli anni della sua carriera artistica. Le sue opere sono apprezzate dalla critica e dal pubblico per l'originalità, la purezza, la spiritualità, la lievità che esprimono. Tante poi sono state le mostre, personali, i riconoscimenti ottenuti da Iacomucci nel corso degli anni. Attualmente l'artista sta lavorando per la quarta rassegna internazionale dell'incisione di piccolo formato "L'arte e il torchio" che verrà allestita al museo civico di Cremona nel 2005. Carlo Iacomucci (pittore e incisore) vive e opera a Macerata-Italia in via Velini, 44 - . Email: carloiacomucci@libero.it

Maggio 2003

"Un marchigiano alla prestigiosa mostra"

Dott:ssa CARLA PASSACANTANDO